江西于都“茶篮灯”

于都的“茶篮灯”以其轻松幽默、诙谐有趣的风格，有别于狮灯、龙灯的热烈火爆，却在民间歌舞中独树一帜，流传千年。

这一独具魅力的艺术瑰宝，“茶篮灯”流传于赣南客家，是茶农为庆祝茶叶丰收、期盼来年好收成的茶文化表演形式。它始于唐、宋，随着历史的推移，逐渐发展演变。到了明清时期，只要有客家人居住的地方，便有“茶篮灯”的影子。

于都的“茶篮灯”有着1100余年的历史，分布于段屋、葛坳等乡镇。它的起源可追溯到唐朝末年，那时的中原人为逃避战乱，南下至于都黄麟、宽田等地落户，他们终日劳作于茶山，为了消除疲劳、传递情感，唱起了山歌、茶歌。随着采茶歌的传唱与发展，加上采茶、摘茶的动作，借助当时流行的马灯、龙灯和舞狮形式，逐渐形成了载歌载舞的“茶篮灯”。

“茶篮灯”的表演形式丰富多彩，既有歌舞，又有戏曲元素。最初的演唱是一人清唱，随着历史的演变，逐渐发展成多人表演的形式。每年正月初一至十五是“茶篮灯”的演出时间，队伍会到周边村落演出。队伍到达时，会有欢快的锣鼓声迎接，表演结束后，东家会热情招待队员。

随着时代的变迁，“茶篮灯”这一传统艺术形式逐渐失去了市场。新兴文化形式的普及使得“茶篮灯”面临困境。更严重的是，“茶篮灯”艺人的年迈导致唱词逐步遗忘，表演和道具制作工艺面临失传的危险。

尽管如此，“茶篮灯”仍具有极高的艺术价值和文化意义。它反映了赣南客家人的生产、生活、文化演变，是赣南采茶戏的前身。对“茶篮灯”进行挖掘、整理、保护，对于研究赣南客家文化具有重要意义。

挖掘和保护“茶篮灯”这一非物质文化遗产不仅是对于历史的尊重，更是对文化的传承。希望这一独特的艺术形式能够得到更多的关注和保护，使其继续流传下去，让更多的人了解和欣赏到它的魅力。于都县的“茶篮灯”，一种深深融入当地文化血脉的传统艺术形式，自2005年起得到了全面的发掘与抢救。这一行动的背后，是对本土文化深厚的敬畏与热爱。为了更好地传承和发扬这一艺术形式，于都县开始了系统的收集整理工作，将一部分珍贵的唱本、图片以及影像资料收入囊中，犹如拾起散落在历史长河中的璀璨明珠。

在保护与传承的过程中，于都县并未单打独斗。他们积极制定了一系列的政策，旨在鼓励和支持传承人的培养。拨款与民间赞助相结合的模式，不仅为这一传统艺术形式注入了新的活力，也让更多的年轻人投入到“茶篮灯”的研究与传承中。传承人队伍日渐壮大，成为推动于都“茶篮灯”发展的重要力量。

如今，于都县已经成立了“茶篮灯”文化研究保护中心，这个中心犹如一艘坚固的航船，引领着于都“茶篮灯”在艺术的海洋中破浪前行。更有甚的是，他们还建立了茶篮灯特色示范村，让这一艺术形式更加贴近民众，深入人心。

未来，于都县对于“茶篮灯”的保护有着宏大的蓝图。他们已经制定了五年的保护计划，旨在推动于都“茶篮灯”的深入研究与创新发展。他们还开展了多项活动，如将“茶篮灯”引入校园、举办民俗调演等，让更多的人了解和喜爱这一艺术形式。他们的努力，如同点亮了一盏明灯，让于都“茶篮灯”在时间的洪流中薪火相传，继续传承古老的智慧与魅力。